[Crítica] ‘Endless Summer Vacation’ é o verdadeiro tributo de Miley Cyrus 

Depois de romper com a imagem de boa garota em Bangerz, esbanjar psicodelia ao lado de Wayne Coyne em Dead Petz, retornar às suas origens do country em Younger Now e aprimorar uma postura de rockstar em Plastic Hearts, Miley Cyrus deu início a uma era de maior potência em sua carreira com o lançamento de Endless Summer Vacation na última sexta-feira (10).

O oitavo álbum de estúdio da artista contém 13 músicas, que é dividido em duas partes – a primeira representa a manhã, com baladas mais sensíveis, e a segunda a noite, com canções que remetem a era disco oitentista e um grunge discreto dos anos 70. Além de conter a participação das cantoras Sia e Brandi Carlile, os principais produtores e compositores que fazem parte do projeto são Greg Kurstin, Kid Harpoon, Tyler Johnson, Mike Will Made-It e Michael Pollack.

Capa de Endless Summer Vacation [Imagem: Reprodução/Instagram]

O grande carro-chefe do disco, Flowers, é uma canção que sintetiza a narrativa contada por Miley em Endless Summer Vacation: a mensagem do amor-próprio. Os números da música falam por si só sobre seu potencial — são 289 milhões de visualizações no YouTube, 646 milhões de streams no Spotify e seis semanas no topo da Billboard Hot 100, parada de sucessos dos Estados Unidos, e da Billboard Global 200.

Em meio a esse sucesso, os fãs da cantora colocaram em debate algumas teorias da conspiração envolvendo o ex-marido de Cyrus, o ator Liam Hemsworth. A música foi lançada no dia 13 de janeiro, dia do aniversário de Hemsworth. Além disso, de acordo com alguns rumores, a casa utilizada no clipe foi o local onde o ator se encontrava com as amantes durante o casamento.

E, por fim, a canção faz uma inteligente resposta à atemporal When I Was Your Man, de Bruno Mars – que Liam teria dedicado à Miley durante a festa de noivado do casal. É inegável que Flowers foi uma ótima escolha para debutar a nova fase da artista.

Em seguida, Jaded é um pedido de desculpas mesmo após um manifesto sobre autossuficiência. Ela mostra o outro lado da moeda de alguém que, apesar de já ter superado o fracasso em um relacionamento, também assume sua parcela de culpa. “É uma pena do caramba que tenha acabado assim, lamento que você esteja cansado”

Rose Colored Lenses, fala sobre uma manhã na cama ao lado da pessoa amada e perfeita por quem está apaixonado, ou, como ela diz, “perdido no país das maravilhas enxergando o mundo cor-de-rosa”. É uma balada sensual, mas também romântica, sendo uma das faixas que mostra a maturidade alcançada pela artista no novo trabalho. 

Em parceria com a cantora Brandi Carlile, Thousand Miles resgata uma vertente da persona Miley Cyrus, especialmente no trabalho apresentado por ela há seis anos em Younger Now. A sensação de já ter escutado algo parecido da artista se confirma com a nota que a cantora deixou sobre a canção no Spotify.

A música foi escrita por Miley em 2016 ou 2017 – mesma época da sua fase country – quando soube que uma das suas melhores amigas perdeu uma irmã para o suicídio. “Eu não conseguia imaginar a vida sem a minha irmã [Noah Cyrus], então escrevi essa música para ela”. Cyrus também conta que, originalmente, a canção se chamaria Happy Girl, porque tomou uma forma que não era esperada. 

Na sequência, You não foi uma surpresa para os ouvintes por já ter sido apresentada por Miley em seu show especial de Ano Novo para o canal de TV norte-americano NBC, no Réveillon de 2021 para 2022. Apesar de ter sido interpretada ao vivo algumas vezes, – inclusive, está presente no álbum Attention, uma coletânea que revisita todos os sucessos da cantora e foi gravado durante os shows da turnê de 2022, que passou pelo Brasil – You ainda não havia ganho uma versão de estúdio. Porém, agora conta com um vocal forte e elementos sonoros que fogem ao senso comum para uma música calma e romântica.

Handstand é a famosa faixa de interlude do álbum, ou seja, responsável por “fechar” o primeiro capítulo do disco e introduzir o segundo. Entretanto, a música não é nada rápida – diferente das interludes comuns. Já a sétima canção do disco, River, intitula também o segundo lead-single, e é justamente um ponto de partida para uma nova história a ser contada sobre a aura noturna e sensual que envolve as pistas de dança. 

Acompanhada de um videoclipe em preto e branco, a música fala sobre “um amor que flui como um rio”. A estética de diva pop estampa uma artista adulta e pronta para ser referência. Ainda no clipe, Miley interage com modelos sem camisa, dança em meio ao vento e no final, fica completamente molhada – tudo isso apenas com um look preto básico, provando que menos é mais.

Em nota ao Spotify, a cantora contou que River surgiu em um momento difícil de sua vida, mas com uma história peculiar. “Estava passando por muitas questões emocionais e pessoais. Essa música evolui como um problema”, declarou a artista. A ocasião que inspirou o trabalho foi uma festa com amigos gays ao som de Diana Ross, Whitney Houston, Lindsay Lohan, Paris Hilton, Britney Spears e “todas as lendas”.

Violet Chemistry é a prova que Miley Cyrus voltou com tudo para o universo pop – seu último álbum tão pop havia sido Bangerz, em 2013, apesar da sonoridade completamente diferente. “Hoje a noite faremos apenas coisas erradas” é um dos versos da canção provocativa e com um refrão chiclete. 

Direta ao ponto, Miley Cyrus traz uma parceria pouco comercial com Sia, que quase não canta em Muddy Feet. A música é, basicamente, um “chute na bunda” em um relacionamento que não faz mais sentido. Com palavrões e sentenças de peso, traz um pouco da energia rockstar da artista.

Wildcard, mostra o caminho para o final do trabalho, mas é uma daquelas faixas que quando começa parece inofensiva, e quando chega no refrão mostra um potencial que o ouvinte não esperava. Ao deixar o recado para a pessoa amada: “ei, sou imprevisível, não espere por muito”, a cantora entrega uma potência vocal e tanto.

A faixa Island não conversa tanto com a estética sonora que Endless Summer Vacation se propõe – especialmente por vir no segundo ato do álbum, que segundo a cantora, é a selvageria noturna. A canção se remete ao tropical, e surgiu a partir de uma reflexão pessoal da artista. “Ela estava contemplando a vida no paraíso que conseguiu criar para se sentir segura”.

Wonder Woman pode ser considerada a última faixa do disco, já que a 13ª é uma versão demo de Flowers no piano. WW não fecha o álbum com grande excitação como era de se esperar para a conclusão da parte PM, mas apesar disso, é uma música bonita que fala sobre a força feminina passada de geração para geração.

A canção é em homenagem à avó materna, Loretta Finley, que morreu em agosto de 2020, e a quem era bastante apegada. “Eu e Mami éramos muito próximas e ela dirigia o meu fã clube. Se você recebeu algum autógrafo entre 2008 e 2018, provavelmente era da minha avó”, revelou a artista ao Spotify. Em Wonder Woman, Miley descreve sua avó como uma mulher não só maravilhosa, mas forte e autossuficiente, algo que facilmente traça um paralelo com Flowers, que abre o disco.

Com o lançamento do álbum, Miley conseguiu a melhor pontuação no Metacritic – comparado a seus trabalhos anteriores – com uma nota 84. Além disso, alcançou o topo do iTunes em 14 minutos nos Estados Unidos, pegou #1 em 54 países na Apple Music e, ao redor do mundo, conseguiu a primeira posição em 70 países. Diversos veículos a aclamaram, como a BBC, que chama a cantora de “a maior pop star do século 21”, e a Clash Magazine, que afirma ser um lançamento onde Cyrus incorpora a si mesma, “este é um lançamento que visa a atemporalidade por si só”.

O disco veio acompanhado de um especial no Disney+. Em Miley Cyrus – Endless Summer Vacation (Backyard Sessions), a artista fala sobre o que motivou a composição das músicas e como elas representam quem ela é atualmente. Também conta com apresentações de algumas das canções e do hit The Climb, em comemoração aos 14 anos de seu lançamento.

Endless Summer Vacation é a despedida perfeita para histórias conturbadas e uma mensagem de boas-vindas à novas oportunidades. O oitavo disco da estrela pop é, tanto uma declaração sobre seguir em frente, quanto uma fusão madura de toda a sua história musical. Há momentos de pop, de acordo com a moda do rádio, combinado com country, rock psicodélico e sintetizadores dos anos 1980. 

A autossuficiência é um tema recorrente, mas Miley também mostra um lado íntimo em faixas que abordam dores e medos. A cantora, porém, não deixa sua faceta selvagem de lado, o que se torna um verdadeiro trabalho completo, principalmente por carregar a experiência de transitar por diferentes gêneros musicais e personas de forma camaleônica. “Endless Summer Vacation é uma mistura de tudo que já fiz, por isso chamo ele de sapato de Cinderela, porque ele tem o encaixe perfeito”, declara Miley ao Disney+.

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